L’évolution de José Alonso en tant qu’artiste peintre est marquée par une transformation progressive et réfléchie. Au début de son parcours, José Alonso se consacre à la peinture figurative, s’intéressant particulièrement aux détails réalistes, aux jeux d’ombres et à la représentation fidèle des formes. Son style initial était ancré dans une maîtrise technique solide, explorant la lumière et les compositions classiques. Cependant, au fil du temps, un désir de liberté créative et de spontanéité le pousse à délaisser peu à peu la figuration stricte. C’est à ce moment qu’il commence à s’intéresser à l’abstraction, une étape qui marque un tournant dans son œuvre. Loin de s’opposer à son travail figuratif, l’abstraction lui permet de s’émanciper des contraintes formelles, de libérer son geste et de se concentrer sur l’essence même des émotions et des concepts. Dans cette transition, l’artiste adopte un processus plus intuitif, où la texture devient primordiale. Il expérimente des matériaux, crée des effets de relief, et laisse la matière dicter en partie la composition. Cette approche se traduit par des œuvres où les couches de peinture, les textures brutes et les nuances chromatiques se répondent dans un dialogue constant.
